AVECOFA y la Universidad Monteávila
Diplomado en Técnicas y Artes Fotográficas
Curso de Iniciación
Esta dirigido únicamente a personas con pocos conocimientos técnicos de fotografía. El contenido de dicho curso trata aspectos técnicos como: manejo básicos de la cámara digital (diafragma, velocidad, ISO, balance de blancos y profundidad de campo) y principios básicos de composición fotográfica (ley de los tercios, ángulos de toma, tipos de encuadre, etc.).
El curso de iniciación tiene una duración de 24 horas
Fecha: sábados 30 de noviembre, 7 y 14 de diciembre de 2013
Horarios: 8:00 a 4:00 pm
Duración: 24 horas
Inversión: Bs. 1.400,00
Diplomado: trimestre enero – marzo 2014
Está dirigido a todo público interesado en adquirir o ampliar conocimientos de fotografía. Se ofrecen tres horarios:
1- Lunes a jueves de 6:30 pm a 8:00 pm
2- Lunes y miércoles de 9:00 am a 12:30 m.
3- Sábados de 8:00 am a 2:50 pm
Diplomado semanal (PM): Clases: lunes a jueves Horario: 6:30 a 8:00 pm
Inicio: lunes 13 de enero 2014
Fin: jueves 27 de marzo 2014
Inversión mensual: Bs. 2.020,00
Inscripción: Bs. 1.000,00
Diplomado semanal (AM):
Clases: lunes y miércoles
Horario: 9:00 a 12:30 pm
Inicio: lunes 13 de enero 2014
Fin: miércoles 26 de marzo 2014
Inversión mensual: Bs. 2.020,00
Inscripción: Bs. 1.000,00
Diplomado sabatino: Horario: 8:00 am a 2:50 pm
Inicio: sábado 18 de enero 2014
Fin: sábado 29 de marzo 2014
Inversión mensual: Bs. 2.020,00
Inscripción: Bs. 1.000,00
1er Trimestre
En ésta primera etapa se promueve en los estudiantes la importancia en la elección de un tema para ser desarrollado desde la fotografía; se introduce en el estudio de distintos procesos fotográficos a partir de sus contextos históricos y sociales. Igualmente se facilitarán herramientas para el análisis de la imagen fotográfica desde diversas teorías de la comunicación visual.
Dichos contenidos serán logrados a través de las siguientes cátedras que conforman el primer trimestre: Historia de la fotografía, Gestión y metodología e proyectos fotográficos, Comunicación visual y Técnicas de iluminación I.
Historia de la fotografía
Curso teórico-práctico que tiene como objetivo acercar al estudiante a los distintos avances tecnológicos que permitieron la invención de la fotografía, su paralelismo con la historia del arte y lo que sucedía en ese momento con la naciente fotografía, además de analizar los elementos que se emplearon en la pintura y su posterior aplicación en la fotografía. Se describirán los importantes inventos que lograron fijar la imagen sobre diversos soportes y las primeras técnicas fotográficas vistas desde sus creadores: Joseph Nicéphore Niépce, Louis Daguerre, William Henry Fox Talbot, entre otros. Sumado por el concepto de fotografía y sus tres grandes momentos: el invento, George Eastman con la cámara Kodak hasta llegar a la fotografía digital. Para finalizar, se introduce al estudiante en la historia de los primeros fotógrafos latinoamericanos y venezolanos, mostrando sus trabajos y aportes.
Comunicación visual
Se aplicaran a las fotografías conceptos como: la composición de la imagen nociones básicas de la comunicación visual, figuras retóricas como estrategias empleadas para obtener un mensaje coherente. Haciendo énfasis en la sintaxis de la imagen para entender la imagen fotográfica como portadora de información comunicadora de contenidos.
Gestión y metodología de proyectos fotográficos
En esta cátedra teórico y práctica se guiará al estudiante en el desarrollo de temas fotográficos, así como también en el uso de software para gestión, organización de archivos digitales de imágenes fotográficas y procesamiento a través de Adobe Lightroom el cual ofrece un conjunto de herramientas imprescindibles para el fotógrafo que van desde la captación de la imagen hasta el resultado final de la misma.
Técnicas de iluminación I
Cátedra teórico-práctica en la que el estudiante adquirirá conocimientos básicos para el manejo y control de la iluminación con distintas fuentes de luz, lo que le permitirá al participante comprender su utilidad para lograr imágenes que conceptualmente tengan mayor fuerza informativa y así conseguir transmitir variadas sensaciones visuales.
2do trimestre
Para este período el estudiante ya estará en la capacidad de profundizar de manera práctica la creación de imágenes con un sentido crítico y coherente en cuanto al tema escogido previamente Se ampliarán los conocimientos obtenidos en el trimestre anterior en las cátedras Audiovisual y multimedia, Semiología, Laboratorio digital I y Técnicas de iluminación II.
Audiovisual y multimedia
Esta cátedra tiene como objetivo introducir en la creación de audiovisuales con la cámara réflex digital. Entender y aplicar la metodología y la estructura del lenguaje audiovisual, como una herramienta en la práctica del fotógrafo para abordar la imagen en movimiento. Es por esto, que es necesario familiarizarse con los aspectos propios de su lenguaje y cómo estos se articulan entre sí para transformarse en comunicación efectiva de un mensaje.
Semiología
Cátedra teórico-práctica que tiene como objetivo aplicar conceptos propios de la semiología a la imagen fotográfica. A través de las herramientas teóricas propias del análisis semiológico los alumnos estarán en la capacidad aplicar conceptos en el desarrollo, producción y lectura de imágenes fotográficas de su proyecto fotográfico temático y a otras imágenes de su interés.
Laboratorio digital I
Este curso tiene como objetivo iniciar al estudiante a través de ejercicios prácticos en el uso de software Adobe Photoshop y cámara RAW para retoque, transformación, procesamiento de archivos digitales de imágenes fotográficas.
Técnicas de iluminación II
Los conocimientos adquiridos en Técnicas de Iluminación I, se aplicaran y profundizarán en distintos esquemas de iluminación de estudio. A través, de ejercicios prácticos realizarán imágenes de: bodegones, productos y retratos, con la finalidad de mejorar destrezas el manejo de la luz
3er trimestre
En éste último trimestre el estudiante se encuentra concibe la fotografía desde múltiples perspectivas y géneros. Es requisito de este trimestre concretar un cuerpo de trabajo teórico y visual en torno a un tema específico escogido en los trimestres anteriores. Para éste propósito es de gran importancia la cátedra de Edición fotográfica, los ajustes aplicados a la imagen en la cátedra de Laboratorio digital II, que darán como resultado final la conformación de un grupo de imágenes con un mensaje coherente.
Arte y fotografía
El objetivo de esta cátedra es conocer el trabajo fotográfico y artístico de diversos autores nacionales e internacionales para identificar la relación existente entre Arte y fotografía con la intención de impulsar creatividad y desarrollar un trabajo de autoral, partiendo de la necesidad de establecer una búsqueda y una investigación que tiene como premisa el trabajo creativo y de expresión.
Edición fotográfica
El objetivo de esta cátedra es guiar al estudiante en la culminación del tema escogido en los trimestres anteriores, tiene como finalidad la conceptualización de un ensayo fotográfico autoral, así como la creación de un portafolio, físico y/o digital, según lo decida el estudiante.
Laboratorio digital II
Técnicas avanzadas de Adobe Photoshop, retoques y ajustes aplicados para la preparación de imágenes par a distintos sistemas de impresión.
Seminario electivo
Tiene como objetivo ampliar conocimientos en un aspecto de la fotografía.
Para este trimestre el grupo debe escoger una de las opciones electivas que se oferten.